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Pourquoi écrire de la poésie ?

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Écrire de la poésie, c’est s’affranchir des contraintes, explorer le langage et offrir au monde une vision décalée, intime et universelle à la fois.

Le titre écrit de l'article écrit sur une image montrant un homme qui marche avec un parasol
Image d’art numérique: Pourquoi écrire de la poésie ?

Cet article fait partie de la série
Réflexions sur l’art, la poésie et la culture
→ Voir la série complète

Je me demande souvent « Pourquoi écrire de la poésie ? ». J’ai ma propre vision des choses évidemment mais j’étais curieux de savoir comment une intelligence artificielle peut interpréter cette activité humaine..Cette réflexion s’inscrit dans une exploration plus large de l’écriture comme expérience humaine à l’ère numérique.

J’ai posé la question à l’IA ChatGPT. Je lui ai demandé de répondre dans un style télégraphique. Je trouve la réponse fort intéressante :

Explorations poétiques : entre expression et introspection

Pourquoi écrire de la poésie ?

Besoin d’expression

Mots en trop.
Pensées qui débordent.
Dire ce qui ne se dit pas.
Dire autrement. Dire en peu.

Refuge et exutoire

Dans le chaos du monde.
Écrire pour survivre.
Se raccrocher à une mélodie,
un rythme, une image.
Trouver un souffle.
Trouver un sens.

Miroir de l’âme

Sentiments.
Tourments.
Joies. Peines.
Tout passe par le
prisme des mots.
Capturer l’éphémère.
Toucher l’intime.

Exploration du langage

Jouer avec les sons,
les silences.
Briser la syntaxe.
Détourner le sens.
Oser l’impensable.
Transformer la langue
en matériau vivant.

Connexion au monde

Poésie écho.
Poésie cri.
Poésie pont.
Dire le monde, l’observer,
le dénoncer, le sublimer.
Traduire les battements
d’une époque.

Expérience du beau

Harmonie du verbe.
Choc des images.
Fusion des contraires.
Trouver l’insaisissable.
Créer du sublime
dans le banal.

Mémoire et transmission

Graver des fragments d’existence.
Passer un flambeau.
Inscrire une trace dans l’invisible.
Faire vivre les absents, les oubliés.

Geste de liberté

Hors format.
Hors normes.
Hors cadre.
Dire sans contrainte.
Résister au poids du quotidien.
S’affranchir des règles.

Réenchanter le réel

Regarder autrement.
Décaler le regard.
Découvrir des possibles.
Poésie comme acte de magie.
Rendre au monde son mystère.

Pourquoi écrire de la poésie ?

Parce qu’il le faut.
Parce que c’est vital.
Parce que sans elle,
le monde serait plus terne,
plus lourd, plus muet.

Cette réflexion s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste (ANH), où les outils numériques deviennent des espaces de transmission, de mémoire et de présence humaine.

→ Art numérique humaniste — Corpus théorique et développements

Version vidéo

Vidéo « Pourquoi écrire de la poésie ? » de ma chaine Youtube

EXPLORER D’AUTRES SÉRIES

→ Poèmes sur l’expérience humaine
→ Micro-poèmes sociaux et politiques
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🟦 Voir aussi: Pourquoi continuer de faire de l’art dans un monde numérique ?

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Je vous invite à découvrir la série Comprendre la culture d’aujourd’hui, une série de micro-essais consacrés à l’expérience humaine, à la culture contemporaine et au monde en réseau.

→ Voir la série Comprendre la culture d’aujourd’hui

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Le charroi (Poème sur le temps qui passe, entre présent et mémoire)

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Un poème introspectif qui explore la fluidité du temps et la mémoire; une réflexion sur le présent, le passé et les émotions qui les relient.

Les mots "Le charroi" écrits sur une image montrant un personnage assis sur un quai face a l'eau et une horloge dans le ciel

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
→ Voir la série complète

Temps, mémoire et présence

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture devient une manière de charroyer le temps, de préserver la mémoire et de rendre sensible l’expérience humaine entre présent et devenir.

Poème sur le temps qui passe et la mémoire : Le charroi

I – Charroyer le temps

Le présent parle de nous à n’en plus finir
Nous sommes probablement
ici et maintenant

l’effort de vivre le quotidien,
le banal, l’essentiel, l’éternité
Ton corps croustille sous mes doigts
Dans son cours, le temps charrie l’essence
des choses telle la rivière qui charrie le sable

boutures de nos héritages endeuillés
nous écorchons les éraflures de nos peurs
de nos avenirs dans l’envers du décor
pensées en carrousel de foires éphémères
Mon corps croustille sous tes doigts

Nous sommes probablement
ici et maintenant
mais ce n’est pas certain et sans doute
pas plus sûre que sans risque
certainement pas sans conséquences
Nos corps frémillent sous nos doigts
En ce moment j’ai foi et j’existe
tu existes et fourmilles en moi
je ne sais plus en quoi j’ai foi

sensations fugaces et précieuses
attentes confuses
de nos peaux désireuses
des charrettes et chariots vides
transportent nos incertitudes
et attitudes belliqueuses
des carioles charroient nos corps qui
fourmillent sous des doigts

Le présent parle de nous à n’en plus finir
Le passé laisse humblement
place à l’avenir
Nous sommes toujours vivants …
ici et maintenant

II – Charroyer l’écritoire

fût-il possible d’écrire le temps
à la plume et à l’encre
d’esquisser sans se contredire
nos connexions intimes
de dégrossir la matière
de la naissance et des débuts
nous dessinions nos vies dans
des calèches sans cochers
dans son cours, le temps
charrie nos mots gravés
gravures et manuscrits
des vécus et des vies

nous voici; emportés dans
le charroi des origines…
et des commencements…

III – Charroyer les sens

Sens des choses et sens des corps
dans son cours, le temps charrie
des passions viscérales et charnelles

nous voici encore; dans le mouvement
continu du charroi où tout est transporté
et transformé, en dehors de toi,
en dehors de moi

Charroyeurs des temps,
des mots et des sens
Nous irons …

Art numérique humaniste et mémoire en mouvement

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient une manière de capter et de transmettre les traces du temps dans l’expérience humaine.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des fragments sensibles, porteurs de mémoire, de présence et de transformation.

Le temps nous traverse, et nous en portons les traces.

Explorer d’autres formes de poésie numérique

→ Poésie & images — corpus de poèmes-images
→ Haïkus contemporains — poésie brève et minimaliste
→ Micro poèmes sociaux et politiques — poésie visuelle engagée
→ Poèmes courts sur le deuil et la mort — mémoire et absence

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Cartographie d’une dissonance – Trouble de l’anxiété (poème)

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 Cartographie d’une dissonance : poème sur l’anxiété et la fragmentation mentale, où la poésie contemporaine et l’art numérique explorent les états intérieurs troublés.

Titre du poème écrit sur une image d'art numérique montrant un personnage androgyne avec une forme géométrique sur la tête
Là où l’anxiété brouille les repères

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
→ Voir la série complète

Anxiété, fragmentation et territoires intérieurs

Ce poème trace les contours flous d’un état intérieur troublé. J’y navigue à vue dans une géographie mentale dissonante, là où l’anxiété brouille les repères et transforme les pensées en vertiges. C’est une tentative de dire l’invisible, d’arpenter les zones de turbulence avec les mots comme seuls instruments de mesure.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où la poésie et l’image servent à cartographier des états intérieurs fragiles et à rendre partageable l’expérience humaine de l’anxiété.

Cartographie d’une dissonance
Trouble de l’anxiété

Modus Vivendi
vivre avec _
espace à habiter;
en immersion dans les
collages cubistes des
territoires fragmentés
de ma pensée anxieuse

influencer le doute
« cohabitation » avec _
pacte d’équilibre fragile
sensation de dissonance
et d’étrangeté
tension d’équilibriste sur
une corde raide ; je suis
et _  je demeure

cracher un calligramme
pour m’illustrer le mot
l’état d’alerte permanente
sensations diffuses dans
mon corps à fleur de peau

tentative d’appropriation
de mes réalités dissonantes
acceptation lucide de
l’instabilité
équilibre précaire
accepter et se rebeller

 instinct grégaire
caché entre le mur et le lit du
point de rupture; de l’état d’être _
de l’état de ne pas être

vues multiples des paysages
mentaux morcelés comme
des points d’ombre en
moi tatoués
… en moi gravés
en souvenirs figés
de temporalité

carte d’habitat
mode d’emploi
tête en branchage
pensée en arborescence
dans un boudoir
d’arbres et de branches
laisser croitre les bonzaïs
des sculptures végétales
m’enracinent dans le
mort-terrain
une robe de chambre en
bronze me calme
se redessiner dans le temps
dans l’espace _ dans l’avenir

les rêves éclatent comme
du pop-corn au cinéma
comme si chaque fragment
de sensation devenait un
point sur une carte,
sur une surface _ dans une
mosaïque d’émotions éclatées
élaguer le dire et le faire
voir toutes les facettes
simultanément
slamer le dire;
esquisser les tons forts
cartographier la dissonance
et la dissidence comme point
de partance, en orbite dans
une ellipse sans fin,
ni commencement

naviguer à vue _
à voiles plein vent…
la manœuvre et l’assemblage
du gréement
cordage d’illusion
se projeter en portance …
portage et mouvance

Contexte

L’anxiété, sous toutes ses formes — anxiété généralisée, troubles anxieux — est un enjeu majeur de notre époque. Ce poème s’inscrit dans une démarche de poésie sociale, car de nombreuses personnes vivent avec l’anxiété et la dépression. Ayant moi-même traversé des périodes d’anxiété, j’ai tenté de mettre en mots ces sensations, ces états intérieurs souvent indicibles…

Art numérique humaniste et cartographie intérieure

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où poésie et image permettent de rendre visibles des états intérieurs souvent difficiles à exprimer.

Dans le réseau, ces fragments deviennent des traces sensibles de l’expérience humaine, partageables au-delà de l’individu.

Cartographier l’anxiété, c’est déjà tenter de l’habiter.

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→ Poèmes courts sur le deuil et la mort — mémoire et absence

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Le cadre de porte (poème sur la maladie d’Alzheimer)

Publié le Publié dans PoésieÉtiqueté , , , , , , , , , , 4 commentaires

Découvrez le poème Le cadre de porte, une immersion poétique dans la maladie d’Alzheimer, explorant la mémoire, l’oubli et la désintégration de l’identité à travers l’écriture et l’image.

Image numérique montrant un personnage surréaliste et des horloges et le mot Alzheimer
Poème sur la maladie d’Alzheimer

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
→ Voir la série complète

Mémoire, oubli et disparition de l’identité

Dans ce poème, je témoigne de ma première rencontre avec la maladie d’Alzheimer, incarnée par un homme dans la cinquantaine, emporté trop tôt. À travers des images de fixation sur un cadre de porte et de silence envahissant, j’exprime la douleur de voir un être cher se désagréger sous le poids de l’oubli. C’est une plongée dans la déchéance cognitive, une marche funèbre sans fin, où la poésie devient un exutoire face à l’indicible.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture et l’image deviennent des lieux de présence, de mémoire et de témoignage face à l’effacement de l’expérience humaine. Il participe également à une démarche de poésie humaniste québécoise, où l’écriture devient un lieu de mémoire, de présence et de résistance douce face à l’effacement.

Ce texte s’inscrit dans une réflexion plus large sur la mémoire, la perte et la fragilité humaine, que j’explore à travers plusieurs poèmes et œuvres sculpturales.

Le cadre de porte

Il fixe le cadre de porte
fixe le cadre de porte
Il est debout devant
le cadre de porte
Une heure de temps
Une maladie dégénérative
l’emporte

Je marchais dans les rues de ville
pour revoir un ami détruit
dans ses ruines.
Je marchais sans le savoir
vers les ailes du charognard
mangeur de souvenance.
Un rendez-vous avec la démence.

Le père de mon ami détruit
me présente la maladie.
Des yeux de détresse
et de brouillard se baladent
sur les meubles et sur les murs.
Des objets religieux épinglés
entre deux rivages,
pour garder courage.

J’observais un esprit
de ratures et de ruptures.
J’étais témoin de la dislocation
de l’être implosé,
désarticulé dans sa démesure.
Il parlait en brume de mots
et de murmures.

Il fixe le cadre de porte
Fixe toujours le cadre de porte
Se fond dans le cadre de porte
On ne veut pas voir.
La douleur. La peur.
On détourne le regard.

La régression danse dans le salon.
Le décor avale ma stupéfaction;
je m’engloutis sous la tapisserie.
Nous étions tristes; si tristes…

Fulgurance; Déchéance,
Tout effacer, Déprogrammer.
L’oubliance comme finalité.

Des cassures,
des brisures dans l’éphémère.
La lucidité de brefs
moments périssables.
Il entendait le silence
s’emmurer autour de lui.

L’écorché sur les éraflures
du verni jauni; sur le bois fendillé
des moulures.
L’impossibilité de maîtriser
les craquelures sur la patine
corrosive de la maladie,
de sa vie.

Le temps charogne les présents
qui seront les passés à oublier
de l’avenir.

Il fixe le cadre; le cadre le fixe.
Se décompose dans l’embrasure.
Se prépare sans le savoir
à s’éteindre d’usure.

Nous étions tristes; si tristes…  
face à cette musique
sans mesure,
sans métrique,
cette marche funèbre
sans fin et vitriolique.

Contexte

J’ai croisé plusieurs personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer et de démence. Ce poème évoque l’une d’elles : un homme dans la cinquantaine, emporté trop vite. Ce fut mon premier contact avec la maladie.

En 2012, alors que j’étais aidant naturel pour un ami de la famille atteint d’Alzheimer, j’ai créé une série de sculptures sur ce thème; ces œuvres ont été exposées dans divers lieux de diffusion. Ces dernières années, j’ai également écrit plusieurs poèmes abordant cette réalité, une poésie sociale qui témoigne de l’expérience humaine et, malheureusement, la maladie d’Alzheimer en fait partie.

Cette expérience a profondément marqué mon travail artistique, notamment à travers une série de sculptures et plusieurs poèmes explorant la mémoire et l’effacement.

Art numérique humaniste et mémoire fragilisée

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture et l’image deviennent des espaces de mémoire, de présence et de témoignage face à l’effacement de l’expérience humaine.

Dans le réseau, ces mots agissent comme des traces sensibles, préservant ce qui tend à disparaître.

🔹 Explorer autour de la mémoire et de l’oubli

→ Cartographie de la démence — fragmentation de la mémoire
→ Le Maelstrom : l’entre-deux — confusion et perte de repères

🔹 Prolonger cette exploration

→ Sculptures Alzheimer — mémoire et fragilité humaine

🔹 Dans le cadre de la série

→ L’expérience humaine — série de poèmes sur la condition humaine

🔹 Démarche artistique

→ Art numérique humaniste — corpus et développements

👉Retour à la page de la série: L’expérience humaine

🌍Pensons culture

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

L’Histoire est écrite à la plume de sang – Poème engagé sur la guerre et la mémoire

Publié le Publié dans Art social & politique, PoésieÉtiqueté , , , , , , , , , , , , 6 commentaires

Poème engagé sur les conflits armés et la souffrance des innocents, dénonçant la violence, la manipulation des puissants et la répétition tragique de l’histoire.

Titre du poème écrit sur une image numérique montrant une plume pour écrire et une tache rouge
L’Histoire et la plume

Cette page fait partie de la série
ART SOCIAL & POÉSIE
→ Voir la série complète

Guerre, mémoire et responsabilité humaine

Ce poème est une fresque poétique qui dénonce l’absurdité des conflits armés et leur impact dévastateur sur l’humanité. À travers des images saisissantes, il met en lumière la souffrance des innocents, la manipulation des puissants et la répétition tragique de l’histoire. Une invitation à réfléchir sur notre responsabilité collective face à la violence et à la mémoire.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture devient un acte de vigilance, de mémoire et de responsabilité humaine face à la violence, à la propagande et à l’effacement des victimes.

L’Histoire est écrite à la plume de sang
dans un manuscrit de cendre

I –

Les étages supérieurs de l’hôpital
sont en ruines.
On a transféré les femmes enceintes
dans le sous-sol pour accoucher.
De nouveau-nés pleurent dans la
pénombre et l’humidité des couloirs
en béton, près de la chaudière.

Toute la décadence et la petitesse
du monde dans des salves de roquettes
et de missiles.
Des placentas déchirés tombent du ciel.

Destruction méthodique;
les drones commettent un génocide
et une intelligence artificielle
orchestre le requiem.

Musique de tombes


II –

Des bombes de guerre tombent du ciel de guerre…
Des gens fortunés ne s’entendent pas;
il faut régler le différend,
en envoyant des vassaux se battre;
des pions se déplacent sur l’échiquier
des grands seigneurs.
La chair à canon ne coute pas cher.
La guerre est un buffet pour manger froid.


III –

Un général donne la main à quelques
soldats avant le départ pour le champ
de bataille; il les regarde dans
les yeux en les encourageant à aller
se faire tuer fièrement au nom de
leur pays. Il tiendra le registre des morts
assis en sécurité derrière son bureau.
Une victoire est impérative
pour son plan de carrière.


IV –

Les viols de guerre font partie des
stratégies de domination.
L’acte de guerre n’est pas un art
mais bel et bien un acte
de barbarie; un jeu pervers.


V –

Du vacarme dans les décombres…
Destruction de villes et de villages.
On détruit les maisons de familles
ordinaires pour satisfaire des dictateurs.
Des enfants et leurs parents démembrés
sous un amas de débris; on les entend …

On voulait juste vivre mais on a peur.


VI –

Aucune guerre n’est sainte;
ne nous prenez pas pour des imbéciles…
ne nous bercez pas d’illusions…
Seuls les marchands d’armes
et les marchands d’idéologies
bénissent les guerres.


VII –

Trois cent mille ans d’histoire;
d’évolution humaine…
Dix mille générations d’humanité
en devenir.
Et pourtant Homo sapiens et
Lady sapiens tirent toujours des
flèches avec des arcs de cruauté…

L’Histoire est écrite à la plume de sang
dans un manuscrit de cendre.

Contexte

Ce poème a été écrit deux ans après le début du conflit entre Israël et le Hamas, qui s’est élargi pour inclure Israël, la bande de Gaza, le Liban et l’Iran. Pendant ce temps, la guerre entre la Russie et l’Ukraine continue de faire rage, accompagnée d’autres conflits armés à travers le monde. Après des millénaires d’histoire et d’évolution, l’humanité reste prisonnière de la guerre, des actes de violence extrême et de génocide…

Art numérique humaniste et mémoire des conflits

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un acte de mémoire, de vigilance et de responsabilité face à la violence humaine.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des traces, portant la mémoire des victimes et questionnant notre rapport collectif à la guerre.

Se souvenir, c’est refuser que la violence devienne normale.

Explorer d’autres formes de poésie engagée

→ Micro poèmes sociaux et politiques — poésie visuelle engagée
→ Poèmes courts sur le deuil et la mort — mémoire et condition humaine
→ Poésie visuelle & écritures numériques — poèmes-images et écritures hybrides

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Le Maelstrom: l’entre-deux (poème sur la maladie d’Alzheimer)

Publié le Publié dans PoésieÉtiqueté , , , , , , , , , , , 3 commentaires

Poème sur la maladie d’Alzheimer et la démence, explorant la dérive cognitive, la perte de mémoire et l’identité fragmentée à travers des images poétiques et surréalistes.

Une image noir et blanc montrant un quai et une horloge sur l'eau
la maladie d’Alzheimer

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Mémoire, confusion et entre-deux

Dans ce poème, je plonge au cœur du maelstrom intérieur provoqué par la maladie d’Alzheimer. À travers des images de confusion, de souvenirs dilués et de réalités inversées, j’exprime l’expérience d’un esprit pris entre deux mondes, où le temps et l’identité se délitent. C’est une tentative de cartographier l’indicible, de donner forme poétique à la dérive cognitive.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où la poésie et l’image tentent de maintenir une présence humaine là où la mémoire et l’identité vacillent.

Ce texte s’inscrit dans une réflexion plus large sur la mémoire, la désintégration de l’identité et la fragilité humaine.Il entre en résonance avec d’autres poèmes abordant la maladie d’Alzheimer, où la mémoire se fragmente et où la conscience vacille.

Le Maelstrom: l’entre-deux

Quatrain de la souvenance

les cartes du ciel, et de bonne aventure, et les bains d’oiseaux

le cristal en boule, et le sel, et la peinture habitée

les bols chantants, dans le silence; entre les silences …

les futurs sont par essence, des passés en devenir

Quintil du maelstrom; de l’oubliance

je ne me souviens pas de moi dans mes images mentales dilatées

je n’ai de voyance que l’eau du lac avec mon jardin de roches

ombre et terreur de l’oiseau rapace; mangeur de ma souvenance

un tourbillon à l’intérieur de moi avale tous mes horizons

la pression de l’entre deux espaces-temps, en mouvance

Sizain de la confusion

la démence est vert pistache et ne rime pas avec le cadre de porte

la brume des mots dans le brouillard des yeux hagards

déchéance irréversible; la dérive des bateaux pontons à vol d’oiseaux

une vague scélérate, une naine blanche, un trou blanc en suspens

Ab origine fidelis; ni totalement ici, ni totalement ailleurs

etrOp ed erdAc el Ceva sap emir en Te ehcatSip trEv tse nOisufnoc al

Contexte

J’ai connu plusieurs personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer et de démence. Ce poème évoque l’expérience de l’une d’elles, à travers une perception fragmentée du réel.

Art numérique humaniste et dérive cognitive

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un moyen de rendre perceptible la fragilité de la mémoire et de l’identité.

Dans le réseau, ces fragments agissent comme des traces sensibles d’une expérience humaine en transformation.

Entre deux mondes, la mémoire vacille sans jamais disparaître complètement.

🔹 Explorer autour de la mémoire et de l’oubli

→ Cartographie de la démence — fragmentation de la mémoire
→ Le cadre de porte — expérience humaine et perte de repères

🔹 Prolonger cette exploration

→ Sculptures Alzheimer — mémoire et fragilité humaine

🔹 Dans le cadre de la série

→ L’expérience humaine — série de poèmes sur la condition humaine

🔹 Démarche artistique

→ Art numérique humaniste — corpus et développements

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

L’AVENIR DE LA POÉSIE

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Découvrez comment la poésie francophone va évoluer dans les 20 prochaines années : formes hybrides, poésie numérique, voix émergentes et engagement social.

Le titre écrit sur une image numérique qui montre un crayon noir sur un fond blanc avec des lignes comme une feuille lignée
L’avenir de la poésie (Blog Art Digital Express de Gilles Vallée Art)

Cet article fait partie de la série
Réflexions sur l’art, la poésie et la culture
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Je me suis posé une question intrigante : quelles seront les grandes tendances de la poésie en français dans les 20 prochaines années ? Cette réflexion s’inscrit dans une exploration plus large de l’évolution de la poésie à l’ère numérique.

Pour explorer cette question, j’ai interrogé deux intelligences artificielles.

Écrire le monde à venir : la poésie comme boussole

Réponse de ChatGPT

Prédire les tendances mondiales dans la poésie en français sur les 20 prochaines années est un exercice spéculatif, mais plusieurs dynamiques actuelles et émergentes offrent des indices intéressants. Voici les tendances probables :

1. Hybridation des genres

  • La poésie continuera à se mélanger à d’autres formes d’art, comme la musique, la vidéo, et les arts visuels.
  • Le spoken word et la poésie performative, souvent accompagnés de musique ou d’images numériques, pourraient devenir plus dominants.

2. Thématiques contemporaines

  • Les thèmes sociaux et politiques, tels que le changement climatique, les inégalités sociales, les migrations, et les questions de genre et de diversité, gagneront en importance.
  • Une poésie engagée, parfois militante, pourrait émerger comme un moyen d’expression face aux crises mondiales.

3. Technologie et poésie numérique

  • La technologie jouera un rôle central, avec l’intégration de l’intelligence artificielle pour générer des poèmes ou collaborer avec les auteurs.
  • Les expériences interactives (réalité virtuelle, réalité augmentée) pourraient donner naissance à une poésie immersive.

4. Langage et polyphonie

  • Une exploration linguistique plus grande : mélanger le français avec d’autres langues pour refléter le multiculturalisme et la mondialisation.
  • Une poésie plurilingue, où plusieurs langues cohabitent dans un même poème, pourrait devenir plus fréquente.

5. Publication et diffusion

  • Les réseaux sociaux (Instagram, TikTok) deviendront des plateformes encore plus influentes pour les poètes, favorisant une poésie visuelle et courte, adaptée à ces formats.
  • Les formats numériques, comme les e-books interactifs et les podcasts, gagneront en popularité.

6. Renaissance des formes classiques

  • Paradoxalement, un intérêt croissant pour les formes classiques (sonnets, haïkus, villanelles) pourrait émerger en réponse à la modernité, avec des adaptations contemporaines.

7. Poésie et communauté

  • La poésie pourrait jouer un rôle de catalyseur social, rassemblant des communautés autour d’événements comme des slams, des festivals, ou des performances publiques.
  • – Des cercles poétiques virtuels ou locaux pourraient se multiplier, renforçant un sentiment d’appartenance.

8. Écopoétique

  • Une attention accrue à la nature et à l’écologie pourrait générer une poésie profondément connectée aux questions environnementales, exprimant un besoin urgent de préserver la planète.

9. Décolonisation de la poésie

  • Les poètes francophones d’Afrique, des Caraïbes, du Moyen-Orient et d’Asie pourraient occuper une place centrale, proposant des perspectives décoloniales et diversifiées.
  • Un éclatement des canons traditionnels, avec une reconnaissance accrue des voix marginalisées.

10. Introspection et psychologie

  • La poésie explorera davantage la psychologie, la santé mentale, et les questions liées à l’identité individuelle, reflet d’un monde en quête de sens.

En résumé

Ces tendances montrent que la poésie en français pourrait devenir encore plus diverse, immersive et engagée. Elle continuera à évoluer avec les mutations technologiques et culturelles, tout en restant une voix puissante pour les émotions humaines et les enjeux sociétaux.

Réponse de BING – Copilot

Les tendances mondiales dans le domaine de la poésie en français pourraient connaître plusieurs évolutions fascinantes au cours des 20 prochaines années. Voici quelques prédictions :

Poésie numérique et interactive :

  • Avec l’essor de la technologie, la poésie pourrait de plus en plus incorporer des éléments numériques, interactifs et multimédias, intégrant musique, vidéos, et même réalité augmentée.

Voix diversifiées :

  • L’accent sera probablement mis sur des voix marginalisées et diversifiées, donnant la parole à ceux qui étaient historiquement sous-représentés dans la littérature.

Thèmes écologiques :

  • Face aux défis climatiques, la poésie pourrait explorer de plus en plus des thèmes liés à la nature, l’environnement et la durabilité.

Hybridation des genres :

  • On pourrait assister à une fusion croissante entre la poésie et d’autres formes littéraires ou artistiques, comme la prose, la performance, et même l’art visuel.

Poésie urbaine et de la migration :

  • Les grandes villes et les expériences migratoires pourraient fortement influencer la poésie, reflétant les mouvements de populations et les identités multiculturelles.

Introspection et santé mentale :

  • Un intérêt accru pour la santé mentale pourrait voir la poésie aborder des thèmes introspectifs et thérapeutiques, offrant une réflexion sur le bien-être intérieur.

Poésie communautaire :

  • Les mouvements de poésie slam et spoken word continueront de croître, créant des espaces communautaires où la poésie est un outil de résistance et d’expression collective.

Conclusion :

La poésie en français évoluera dans un équilibre subtil entre tradition et modernité, mêlant hybridation des genres, innovations technologiques et thématiques engagées. Portée par des voix diversifiées et une quête d’universalité, elle deviendra un espace d’expression privilégié pour répondre aux enjeux contemporains. Plus que jamais, elle incarnera une résistance créative face aux crises du monde.

Cette réflexion s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste (ANH), où les outils numériques deviennent des espaces de transmission, de mémoire et de présence humaine.

→ Art numérique humaniste — Corpus théorique et développements

Version vidéo

Vidéo « L’avenir de la poésie » de ma chaine YouTube

EXPLORER D’AUTRES SÉRIES

→ Poèmes sur l’expérience humaine
→ Micro-poèmes sociaux et politiques
→ Poésie & images
→ Poésie visuelle & écritures numériques

🌍Pensons culture

Je vous invite à découvrir la série Comprendre la culture d’aujourd’hui, une série de micro-essais consacrés à l’expérience humaine, à la culture contemporaine et au monde en réseau.

→ Voir la série Comprendre la culture d’aujourd’hui

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

On cherche quoi dans la poésie à notre époque ?

Publié le Publié dans Poésie, Réflexions sur l’artÉtiqueté , , , , , , , , , , 4 commentaires

Poésie contemporaine : miroir des émotions, refuge du quotidien et quête de sens à notre époque.

Le titre de l'article écrit sur une image d'art numérique montrant des formes géométriques en noir et blanc

Cet article fait partie de la série
Réflexions sur l’art, la poésie et la culture
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Dans un monde où les options de divertissement et de culture abondent – entre cinéma, télévision, médias sociaux et musique – une question m’est venue à l’esprit : qu’est-ce que les lecteurs d’aujourd’hui cherchent encore dans la poésie ? Malgré cette profusion de choix, la poésie continue d’être lue, écrite et appréciée, témoignant de sa pertinence intemporelle. Cette réflexion s’inscrit dans une exploration plus large de la place de la poésie dans l’expérience humaine contemporaine.

J’ai confié à deux intelligences artificielles la mission de plonger dans l’océan du web, à la recherche de fragments de réponses à cette question intemporelle.

Conversation avec ChatGPT

J’ai posé la question à l’IA ChatGPT de la compagnie OpenAI. Voici le résultat :

La poésie contemporaine répond à un éventail diversifié de besoins et de désirs des lecteurs, qui varient en fonction des sensibilités individuelles et des contextes culturels. Voici quelques éléments que les lecteurs recherchent souvent dans la poésie aujourd’hui :

1. Un miroir des émotions humaines

  • Les lecteurs cherchent des textes qui résonnent avec leurs propres émotions, qu’il s’agisse de joie, de tristesse, de colère ou d’espoir. La poésie offre un espace pour ressentir et explorer des sentiments complexes.

2. Une quête de sens

  • Dans un monde souvent perçu comme chaotique, les lecteurs utilisent la poésie pour trouver des réponses ou, du moins, des perspectives sur des questions existentielles, sociales ou spirituelles.

3. Une rupture avec le quotidien

  • La poésie, avec sa musicalité, ses images frappantes et son langage évocateur, permet une échappatoire ou une réflexion plus profonde sur des réalités souvent banalisées.

4. Un langage qui surprend

  • Les lecteurs contemporains apprécient les formes et expressions nouvelles qui défient les conventions ou offrent une perspective inédite sur des thèmes familiers.

5. Une connexion avec le monde

  • Qu’il s’agisse de thématiques écologiques, sociales ou politiques, la poésie agit comme une passerelle entre l’individuel et le collectif, permettant une prise de conscience et une réflexion sur des enjeux universels.

6. Un sentiment d’intimité

  • La poésie donne souvent l’impression d’un dialogue direct entre l’auteur et le lecteur. Ce sentiment d’intimité est particulièrement recherché dans une époque marquée par la distance et la virtualité.

7. Une esthétique visuelle et sonore

  • Avec la popularité des réseaux sociaux comme Instagram ou TikTok, où les poèmes sont souvent illustrés ou performés, les lecteurs cherchent aussi des créations qui marient esthétique visuelle, verbale et sonore.

8. Un espace de guérison

  • Beaucoup se tournent vers la poésie pour se réconcilier avec eux-mêmes ou avec le monde. Elle devient une forme de thérapie personnelle, voire collective.

9. Une ouverture à l’universel

Les lecteurs apprécient la poésie qui transcende les barrières culturelles, linguistiques ou sociales pour toucher une corde universelle.

Conversation avec BING – Copilot

J’ai par la suite posé la question à Bing (assistant virtuel développé par Microsoft, intégrant des capacités avancées de recherche et d’intelligence artificielle). Voici le résultat :

Authenticité et vulnérabilité:

Les lecteurs apprécient les poèmes qui explorent des sentiments profonds et authentiques. Ils cherchent des écrits qui montrent les hauts et les bas de la vie, sans filtres.

Réflexion sur le monde moderne:

La poésie contemporaine qui traite des thèmes actuels tels que la technologie, la crise climatique, les injustices sociales, et l’identité personnelle résonne souvent avec les lecteurs.

Évasion et beauté:

Parfois, les lecteurs recherchent simplement un moment d’évasion. La beauté des images, des rythmes, et des métaphores peut offrir un répit bienvenu du quotidien.

Connexions émotionnelles et empathie:

Les poèmes qui établissent une connexion émotionnelle forte et qui suscitent l’empathie permettent aux lecteurs de se sentir compris et moins isolés dans leurs propres expériences.

Innovation et jeu de langage:

Les lecteurs sont également attirés par les poèmes qui expérimentent avec la forme, le style, et le langage, apportant une nouvelle perspective ou une façon unique de voir les choses.

Ma perception

En tant que lecteur et artiste visuel écrivant de la poésie, je retrouve dans les réponses de ChatGPT et Bing une analyse fidèle des attentes contemporaines. Si la poésie continue d’exister à travers les âges, c’est qu’elle répond à des besoins universels et personnels qui évoluent avec les sociétés tout en conservant une essence intemporelle. À notre époque de vitesse et de virtualité, elle reste un refuge pour explorer l’authenticité, le sens et la beauté, tout en ouvrant des voies nouvelles à l’imaginaire et à la réflexion. La poésie est, peut-être, ce qui nous lie encore au mystère d’être humain.

Cette réflexion s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste (ANH), où les outils numériques deviennent des espaces de transmission, de mémoire et de présence humaine.

→ Art numérique humaniste — Corpus théorique et développements

Version Vidéo

Dans la vidéo « On cherche quoi dans la poésie à notre époque ? » je présente une réflexion sur la poésie contemporaine; une recherche sur le Web pour comprendre à quoi sert la poésie; comprendre ce que nous cherchons à notre époque dans la poésie, dans l’écriture poétique.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

LES ÉCRITURES NUMÉRIQUES : POÉSIE & IMAGES

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LES ÉCRITURES NUMÉRIQUES : POÉSIE & IMAGES » est une exploration artistique qui fusionne poésie et visuel à travers l’Instapoésie.

Affiche Les Écritures Numériques - Image générée par Meta AI pour le site WordPress de Gilles Vallée Art

Cet article fait partie de la série
Réflexions sur l’art, la poésie et la culture
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LES ÉCRITURES NUMÉRIQUES : POÉSIE & IMAGES – Quand la poésie rencontre l’image dans un monde numérique

Depuis de nombreuses années, je m’investis dans le domaine des arts visuels et m’intéresse à l’écriture. Il y a quelques années, j’ai entrepris de fusionner l’esthétique visuelle avec la poésie des mots. Mon objectif était de créer de courts textes associés à des photographies de certaines de mes sculptures et à des œuvres d’art numérique. J’ai conçu cette démarche artistique comme une forme d’Instapoésie, cherchant à diffuser une poésie visuelle sur le Web. Pour moi, le Web ne se limite pas à la promotion mais constitue un espace de diffusion essentiel. Cette démarche s’inscrit dans une réflexion plus large sur les formes contemporaines de la poésie à l’ère numérique.

Au fil du temps, ma démarche artistique s’est transformée en une exploration de la créativité numérique. J’ai plongé dans l’univers des haïkus, des Haïshas (ou haïkus-photos), de la poésie graphique et de la poésie visuelle. Progressivement, j’ai développé une approche personnelle que j’ai baptisée “Poésie – Images”. J’ai créé de nombreux poèmes-images, que j’ai partagés sur Facebook, Instagram et mon site WordPress.

Cette recherche m’a naturellement conduit à réfléchir plus largement à la place de l’humain dans la création numérique. J’ai approfondi cette réflexion dans le Manifeste de l’art numérique humaniste, un texte qui propose une vision où la technologie devient un langage sensible, au service de l’émotion, de la mémoire et de la conscience.

Après quelques mois de publication, j’ai eu la surprise de découvrir que mon nom et mon site web figuraient dans le Répertoire des Écritures Numériques. Intrigué, j’ai exploré ce répertoire. Je vous présente ci-dessous le texte qui le décrit :

« Le Répertoire des écritures numériques est un projet de la Chaire de recherche du Canada sur les écritures numériques, portée par Marcello Vitali-Rosati et son équipe, avec le soutien de la Fondation Canadienne pour l’Innovation. Il vise à cartographier la production littéraire numérique contemporaine et à étudier ses évolutions et positionnements techniques. Nous travaillons à stabiliser des vocabulaires permettant de rendre compte des réalités des formes littéraires numériques. Avec un corpus en pleine expansion, et en collaboration avec d’autres répertoires, son but est de donner accès et de rendre visibles les corpus littéraires de l’extrême contemporain. »

Source : Accueil · Répertoire des écritures numériques · repertoire (ecrituresnumeriques.ca)


En parcourant ce répertoire, j’ai découvert d’autres auteurs et autrices qui, comme moi, s’investissent dans la production littéraire numérique et la diffusion de la littérature numérique sur le web. Ce texte m’a ouvert les portes du monde des écritures numériques, également appelées “digital writings” dans le contexte anglophone.

J’ai donc plongé dans cet univers de l’écriture numérique, parfois désignée sous le terme d’“Écriture électronique”. J’ai noté ci-dessous une partie du texte de Wikipédia qui traite de l’écriture numérique :

« Le numérique a rendu possible de nouvelles formes d’expression dans différents domaines artistiques : littérature, cinéma, audiovisuel, musique, création sonore, création graphique, etc. Ces nouvelles formes, en particulier lorsqu’elles mobilisent la production d’un discours ou d’une narration, relèvent de l’écriture numérique dans la mesure où ses auteurs cherchent à exploiter les propriétés du numérique pour imaginer ces nouvelles formes artistiques. »

Source : Écriture numérique — Wikipédia (wikipedia.org)


Cette découverte a renforcé ma motivation. J’ai continué à développer mon approche et j’ai intégré certains de mes poèmes-images dans des vidéos publiées sur ma chaîne d’art numérique YouTube (Art Digital Express) ainsi que sur Tik Tok. Au fil des années, j’ai créé des centaines de vidéos d’art numérique et des vidéos présentant des poèmes courts, des images et de la musique, formant ainsi une sorte de “vidéo poésie”.

Enfin, avec l’avènement spectaculaire de l’intelligence artificielle, j’ai également incorporé des images générées par IA dans ma démarche. Ainsi, mon univers artistique mêle désormais poésie, art numérique et création générée par IA. Cependant, je tiens à préciser que je n’utilise jamais l’IA pour l’écriture de mes poèmes courts.

Cette aventure de création artistique et de créativité numérique continue de me fasciner et je suis impatient de voir où elle me mènera … un monde de culture numérique … de culture IA … de poésie numérique ?

Personnage surréaliste entouré d'horloges et qui écrit dans un livre - image générée par Bing Image Creator - AIART

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