Étiquette : poésie Québécoise

Liberté d’expression : Veuillez mettre à jour vos paramètres de pensée (poème)

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Liberté d’expression : un poème engagé explorant la censure numérique, les dérives algorithmiques et la résistance des mots dans l’ère digitale.

Un tableau noir avec un cadre doré sur lequel est écrit "Liberté d’expression : Veuillez mettre à jour vos paramètres de pensée (poème)"
Liberté d’expression

Cette page fait partie de la série
ART SOCIAL & POÉSIE
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Censure algorithmique et révolte des mots

Le poème « Liberté d’expression : Veuillez mettre à jour vos paramètres de pensée » est une œuvre de poésie engagée. À travers une esthétique numérique et des références aux codes de l’ère digitale, je traite de la censure algorithmique et l’uniformisation des pensées. Ce texte se présente comme une révolte linguistique, un cri poétique contre les dérives du contrôle numérique et l’effacement de la liberté d’expression.

Liberté d’expression : le dernier bastion de la poésie engagée

VOS PENSÉES SONT
EN INFRACTION
VEUILLEZ LES
DÉSACTIVER
IMMÉDIATEMENT

voix réduites au silence
fermez les sites web
avec des mots interdits
mise en scène de l’oppression
et de la censure algorithmique
répression numérique
[404 : Liberté introuvable]

votre publication est en attente
de modération
[message bloqué par l’algorithme]
ce contenu n’est pas autorisé
veuillez respecter les règles
de la communauté
veuillez reformuler

chaos intégral,
un torrent anarchique
de mots bruts,
un cri qui déchire les pixels
et incendie les serveurs.
[CETTE IDÉE N’EST
PAS AUTORISÉE]
[SYSTEM FAILURE]
[Votre conscience ne respecte pas
les conditions d’utilisation]
[Veuillez réinitialiser votre esprit
ou quitter immédiatement]

La liberté ne se met pas à jour
les poètes écrivent en marge /
là où l’algorithme ne regarde pas
Ils ont fermé le livre avant que
les pages ne soient écrites,
mais les phrases continuent
sous la peau

glitch syntaxique, mémoire corrompue
(message supprimé pour non-conformité)
(compte suspendu pour activités suspectes)

leurs cendres seront notre encre
émeute de lettres,
[ce message a été supprimé pour
incitation à la réflexion]
je suis une émeute de poèmes
vous ne fact-checkez pas ma révolte
[ERREUR 451 : CONTENU INTERDIT
PAR LE MINISTÈRE DE LA VÉRITÉ]
OK.

[SYSTEM OVERLOAD]
C’est le point de non-retour,
la poésie comme sabotage,
comme mutinerie,
DÉCLARATION D’ÉMEUTE
LINGUISTIQUE
ATTENTION !

les mots sont des explosifs que
vous ne voyez pas venir
ALERTE GÉNÉRALE :
POÉSIE HOSTILE DÉTECTÉE
DÉCLENCHEMENT DU
PROTOCOLE DE SUPPRESSION
CENSURE INITIÉE…
HACK EN COURS…
EXPLOSION LEXICALE IMMINENTE

DANGER :
IDÉE LIBRE EN CIRCULATION
MESSAGE NON COMPATIBLE
AVEC VOTRE RÉALITÉ.
VEUILLEZ ÉTEINDRE VOTRE CERVEAU
[VEUILLEZ ÉTEINDRE LE MONDE
ET RECOMMENCER]

Version vidéo

La vidéo « Liberté d’expression » sur ma chaine YouTube

Art numérique humaniste et résistance algorithmique

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un espace de liberté face aux logiques de contrôle.

Dans le réseau, les mots circulent comme des actes de résistance, échappant aux tentatives de normalisation et de censure.

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Ce poème-image s’inscrit dans un corpus plus large de poésie numérique humaniste, où différentes formes interrogent les enjeux sociaux et politiques de notre époque :

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→ Poésie visuelle & écritures numériques — poèmes-images et écritures hybrides

Cette œuvre s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où les mots et les images deviennent des formes de conscience, de résistance et de mémoire dans l’espace numérique.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

LA MÉMOIRE EMPAILLÉE : Poème entre oubli et survivance

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LA MÉMOIRE EMPAILLÉE : un poème sur la survivance culturelle, l’identité en errance et la préservation des souvenirs à travers la langue et la poésie.

Image très colorée avec une fenêtre bleue et une fenêtre rouge sur un mur jaune d'un immeuble
Survivance culturelle

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L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Mémoire, langue et survivance

Je creuse dans les strates de ma mémoire et de mon identité en errance. Ce poème est un acte de survivance culturelle, une tentative de préserver, dans la langue et la poésie, ce qui reste d’un territoire rêvé et d’une filiation dispersée. Entre déracinement et transmission, j’y trace les contours d’un pays intérieur, fragile et persistant.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où la poésie devient un espace de sauvegarde de la mémoire, de la langue et de l’expérience humaine face à l’effacement.

Quand la langue devient trace : la poésie d’une mémoire en sursis

A un jet de pierre
de la fin d’un monde,
une esquisse inachevée

tous mes ancêtres sont
maintenant compostés
dans la poésie des mots
d’un pays imaginé,
dans le substrat
d’un pays rêvé,
sublimé; abandonné

dériver du refus global
à l’acceptation totale
à deux pas de la désillusion
à deux pas de l’assimilation
… de l’assimilation future…
mon cœur n’est plus que
métronome et murmures

J’ai mis en terre
tous les livres
de ma bibliothèque
et mes albums de photos,
en guise de capsule temporelle,
de témoignage
de ma culture de dépouillé
on y trouvera des traces
de l’ébauche d’une culture,
de l’amorce d’un pays

fidèles à nos origines
une fine langue tricotée
dans la brume de nos
mots enracinés
une langue en état de survie
en état de choc
sauvegardée sous
forme de graffitis
sur la tôle ondulée
de nos vieux hangars
dans nos ruelles fleuries
de mille et une galeries

j’appartiens à la race de l’errance
à la nation de l’itinérance
et de l’oubliance
je suis immigrant
et demandeur d’asile
planté comme une semence
dans mon terreau natal d’exilé

Art numérique humaniste et mémoire culturelle

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où la poésie devient un espace de sauvegarde de la mémoire culturelle et de la langue.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des fragments d’identité, témoignant d’une expérience humaine marquée par l’errance et la survivance.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Mémoire dissonante de la chambre noire (Poésie & Image)

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Mémoire dissonante de la chambre noire : un poème explorant la fragilité de la mémoire, la dégradation des souvenirs et l’influence du temps sur nos perceptions.

Le titre du poème écrit sur une image montrant une lumière rouge sur un fond noir
Mémoire dissonante de la chambre noire (Poésie & Image)

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L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Mémoire, perception et altération du temps

Le poème « Mémoire dissonante de la chambre noire » explore la dégradation de la mémoire et la manipulation des souvenirs. À travers des images évoquant la photographie argentique et la chambre noire, le texte illustre comment le temps altère et transforme nos perceptions du passé; il offre une réflexion sur la fragilité de la mémoire et la manière dont elle est influencée par le présent.

Mémoire dissonante de la chambre noire

Tu ignorais que le temps
ronge et modifie l’histoire
comme la rouille souille
et dévore le fer
comme la moisissure
s’insinue et s’incruste
dans les souvenirs
fermentation et
décomposition du temps
du jadis …
de l’antérieur
tu as compris que
ni le présent, ni le passé
n’appartiennent à personne …
et que parfois d’ailleurs,
il n’en reste rien …

opiner au mensonge,
déformer, transmuter
inverser des images déjà
fragmentées en
double exposition,
décalées …
en superposition
les concepts et les idées
se fondaient en opium;
en fumée de liberté

tu me tues d’espoir
m’assassines l’illusion
je m’accroche aux
écarlates segments
des passés imprimés
par giclées d’avenirs.
sur fond d’incompréhension,
d’hésitation
… d’altérations organiques

nous découvrions des mondes
d’éclaboussures et de gouttelettes
en suspension;
dans des univers
surréalistes et cubistes,
parfumés de collages idéalistes
…  un langage d’abstraction
façonné dans l’argile crue
d’une révolte contenue,
des mots de langue
dans des manuscrits
décousus

immersion
dans des craquelures d’impressions,
philosophie ressentie et fossilisée …
psychanalysée dans des fissures
émotions intériorisées
… je me rappelle nos livres illustrés
avec des estampes,
sur la peau des pages,
la culture et l’odeur du papier
la connaissance et
les enluminures dorées
ornant la réécriture
de nos souvenirs falsifiés

te souviens-tu des diaporamas ?
tu regardais des diapositives
projetées sur les murs
de notre ignorance,
sur les pages blanches
de nos espérances
tu roulais des bobines de films
sur les pignons des machines
à vues qui rendaient images
sur écrans de rêves …
je me souviens des muralistes
de bronze et de béton
t’en souviens-tu ?

nous ne savions rien
nous avions tout à apprendre
on ne sait toujours rien
et pourtant nous oublierons tout …
ne restera que la lumière rouge
en dormance dans la chambre noire,
vestige de nos passés aléatoires

Art numérique humaniste et mémoire altérée

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où la mémoire est perçue comme un processus vivant, en constante transformation.

Dans le réseau, ces fragments de souvenirs deviennent des traces mouvantes de l’expérience humaine, entre altération, perception et réinterprétation.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

C’EST POUR UN TAKE-OUT; DES RÊVES POUR EMPORTER SVP (Poésie)

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C’EST POUR UN TAKE-OUT : poème visuel sur la dépression et la fragmentation intérieure, où l’image et les mots plongent dans l’intime.

Oeuvre numérique en noir et blanc qui montre un personnage féminin en superposition 4 fois
La dépression

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Dépression, fragmentation et dérive intérieure

Dans ce poème, j’explore les méandres de la dépression à travers des images de froidure, de solitude et de fragmentation intérieure. Chaque vers est une tentative de donner forme à l’indicible, de transformer le chaos émotionnel en une quête de sens. C’est une plongée dans l’intime, où les mots deviennent des refuges éphémères face à la tempête intérieure.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture et l’image deviennent des lieux d’accueil de la fragilité humaine, sans la nier ni la masquer.

C’EST POUR UN TAKE-OUT;
DES RÊVES POUR EMPORTER SVP
(poème sur la dépression)

Encore une fois
sur le chemin des dédales
… et la peur qui s’installe …
un autre tour de luge
en dépression des brumes,
un tour de piste sur la route
des traineaux qui dérapent
et trébuchent
un tour de bobsleigh extrême
à l’intérieur de soi-même

des craquelures dans
mes émotions chimiques
des fissures dans mes
pensées-neurones raboutées
le vide des synapses
origami psychique
écorchure des
diagnostics de papier

sensations hurlantes
qui déferlent et dérivent
sur l’écume de l’eau
comme des vagues
scélérates anxieuses
qui se déchainent et
roulent sur le rivage
sans crier gare

mille et un éclats; des déchirures
fragments d’un être éclaté
la fragilité de la porcelaine
et de la faïence
le déséquilibre; la vulnérabilité;
la défaillance

personnalité de céramique fine
le passé qui s’estompe dans l’intime …

des moments de délire,
des lavis en trompe-l’œil
sur le parvis de ma vie
des lampions de sable …
de sable fin comme
la poudreuse de l’hiver
… de l’hiver qui se
promène encore dehors,
comme un temps mort
… comme un temps mort

encore la poudreuse et le vent
toujours des matins de glace
toujours la froidure et le frimas
sur les lignes qui me tracent
et s’effacent

toutes les neiges éternelles
sont maintenant tombées
… moi aussi

je suis maintenant
en pièces détachées
… un assemblage
d’engrenages et de rouages
gisant sur un radeau
qui vogue au milieu
d’une flaque d’eau
… sur une petite nappe
de liquide stagnant

« c’est pour un take-out » …
« des rêves pour emporter SVP »
je les mangerai assis
sur le bord du quai
en regardant les pleurs
et les flaques d’eau
s’assécher

en ne disant rien
en ne pensant à rien

« c’est pour un take-out »
« des rêves et de l’espérance pour emporter SVP » …

Art numérique humaniste et fragilité psychique

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un espace d’accueil de la fragilité mentale et émotionnelle.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des traces sensibles de l’expérience humaine, même dans ses zones les plus vulnérables.

Même fragmentée, l’expérience humaine persiste.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Le charroi (Poème sur le temps qui passe, entre présent et mémoire)

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Un poème introspectif qui explore la fluidité du temps et la mémoire; une réflexion sur le présent, le passé et les émotions qui les relient.

Les mots "Le charroi" écrits sur une image montrant un personnage assis sur un quai face a l'eau et une horloge dans le ciel

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Temps, mémoire et présence

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture devient une manière de charroyer le temps, de préserver la mémoire et de rendre sensible l’expérience humaine entre présent et devenir.

Poème sur le temps qui passe et la mémoire : Le charroi

I – Charroyer le temps

Le présent parle de nous à n’en plus finir
Nous sommes probablement
ici et maintenant

l’effort de vivre le quotidien,
le banal, l’essentiel, l’éternité
Ton corps croustille sous mes doigts
Dans son cours, le temps charrie l’essence
des choses telle la rivière qui charrie le sable

boutures de nos héritages endeuillés
nous écorchons les éraflures de nos peurs
de nos avenirs dans l’envers du décor
pensées en carrousel de foires éphémères
Mon corps croustille sous tes doigts

Nous sommes probablement
ici et maintenant
mais ce n’est pas certain et sans doute
pas plus sûre que sans risque
certainement pas sans conséquences
Nos corps frémillent sous nos doigts
En ce moment j’ai foi et j’existe
tu existes et fourmilles en moi
je ne sais plus en quoi j’ai foi

sensations fugaces et précieuses
attentes confuses
de nos peaux désireuses
des charrettes et chariots vides
transportent nos incertitudes
et attitudes belliqueuses
des carioles charroient nos corps qui
fourmillent sous des doigts

Le présent parle de nous à n’en plus finir
Le passé laisse humblement
place à l’avenir
Nous sommes toujours vivants …
ici et maintenant

II – Charroyer l’écritoire

fût-il possible d’écrire le temps
à la plume et à l’encre
d’esquisser sans se contredire
nos connexions intimes
de dégrossir la matière
de la naissance et des débuts
nous dessinions nos vies dans
des calèches sans cochers
dans son cours, le temps
charrie nos mots gravés
gravures et manuscrits
des vécus et des vies

nous voici; emportés dans
le charroi des origines…
et des commencements…

III – Charroyer les sens

Sens des choses et sens des corps
dans son cours, le temps charrie
des passions viscérales et charnelles

nous voici encore; dans le mouvement
continu du charroi où tout est transporté
et transformé, en dehors de toi,
en dehors de moi

Charroyeurs des temps,
des mots et des sens
Nous irons …

Art numérique humaniste et mémoire en mouvement

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient une manière de capter et de transmettre les traces du temps dans l’expérience humaine.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des fragments sensibles, porteurs de mémoire, de présence et de transformation.

Le temps nous traverse, et nous en portons les traces.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Cartographie d’une dissonance – Trouble de l’anxiété (poème)

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 Cartographie d’une dissonance : poème sur l’anxiété et la fragmentation mentale, où la poésie contemporaine et l’art numérique explorent les états intérieurs troublés.

Titre du poème écrit sur une image d'art numérique montrant un personnage androgyne avec une forme géométrique sur la tête
Là où l’anxiété brouille les repères

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Anxiété, fragmentation et territoires intérieurs

Ce poème trace les contours flous d’un état intérieur troublé. J’y navigue à vue dans une géographie mentale dissonante, là où l’anxiété brouille les repères et transforme les pensées en vertiges. C’est une tentative de dire l’invisible, d’arpenter les zones de turbulence avec les mots comme seuls instruments de mesure.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où la poésie et l’image servent à cartographier des états intérieurs fragiles et à rendre partageable l’expérience humaine de l’anxiété.

Cartographie d’une dissonance
Trouble de l’anxiété

Modus Vivendi
vivre avec _
espace à habiter;
en immersion dans les
collages cubistes des
territoires fragmentés
de ma pensée anxieuse

influencer le doute
« cohabitation » avec _
pacte d’équilibre fragile
sensation de dissonance
et d’étrangeté
tension d’équilibriste sur
une corde raide ; je suis
et _  je demeure

cracher un calligramme
pour m’illustrer le mot
l’état d’alerte permanente
sensations diffuses dans
mon corps à fleur de peau

tentative d’appropriation
de mes réalités dissonantes
acceptation lucide de
l’instabilité
équilibre précaire
accepter et se rebeller

 instinct grégaire
caché entre le mur et le lit du
point de rupture; de l’état d’être _
de l’état de ne pas être

vues multiples des paysages
mentaux morcelés comme
des points d’ombre en
moi tatoués
… en moi gravés
en souvenirs figés
de temporalité

carte d’habitat
mode d’emploi
tête en branchage
pensée en arborescence
dans un boudoir
d’arbres et de branches
laisser croitre les bonzaïs
des sculptures végétales
m’enracinent dans le
mort-terrain
une robe de chambre en
bronze me calme
se redessiner dans le temps
dans l’espace _ dans l’avenir

les rêves éclatent comme
du pop-corn au cinéma
comme si chaque fragment
de sensation devenait un
point sur une carte,
sur une surface _ dans une
mosaïque d’émotions éclatées
élaguer le dire et le faire
voir toutes les facettes
simultanément
slamer le dire;
esquisser les tons forts
cartographier la dissonance
et la dissidence comme point
de partance, en orbite dans
une ellipse sans fin,
ni commencement

naviguer à vue _
à voiles plein vent…
la manœuvre et l’assemblage
du gréement
cordage d’illusion
se projeter en portance …
portage et mouvance

Contexte

L’anxiété, sous toutes ses formes — anxiété généralisée, troubles anxieux — est un enjeu majeur de notre époque. Ce poème s’inscrit dans une démarche de poésie sociale, car de nombreuses personnes vivent avec l’anxiété et la dépression. Ayant moi-même traversé des périodes d’anxiété, j’ai tenté de mettre en mots ces sensations, ces états intérieurs souvent indicibles…

Art numérique humaniste et cartographie intérieure

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où poésie et image permettent de rendre visibles des états intérieurs souvent difficiles à exprimer.

Dans le réseau, ces fragments deviennent des traces sensibles de l’expérience humaine, partageables au-delà de l’individu.

Cartographier l’anxiété, c’est déjà tenter de l’habiter.

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Le cadre de porte (poème sur la maladie d’Alzheimer)

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Découvrez le poème Le cadre de porte, une immersion poétique dans la maladie d’Alzheimer, explorant la mémoire, l’oubli et la désintégration de l’identité à travers l’écriture et l’image.

Image numérique montrant un personnage surréaliste et des horloges et le mot Alzheimer
Poème sur la maladie d’Alzheimer

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Mémoire, oubli et disparition de l’identité

Dans ce poème, je témoigne de ma première rencontre avec la maladie d’Alzheimer, incarnée par un homme dans la cinquantaine, emporté trop tôt. À travers des images de fixation sur un cadre de porte et de silence envahissant, j’exprime la douleur de voir un être cher se désagréger sous le poids de l’oubli. C’est une plongée dans la déchéance cognitive, une marche funèbre sans fin, où la poésie devient un exutoire face à l’indicible.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture et l’image deviennent des lieux de présence, de mémoire et de témoignage face à l’effacement de l’expérience humaine. Il participe également à une démarche de poésie humaniste québécoise, où l’écriture devient un lieu de mémoire, de présence et de résistance douce face à l’effacement.

Ce texte s’inscrit dans une réflexion plus large sur la mémoire, la perte et la fragilité humaine, que j’explore à travers plusieurs poèmes et œuvres sculpturales.

Le cadre de porte

Il fixe le cadre de porte
fixe le cadre de porte
Il est debout devant
le cadre de porte
Une heure de temps
Une maladie dégénérative
l’emporte

Je marchais dans les rues de ville
pour revoir un ami détruit
dans ses ruines.
Je marchais sans le savoir
vers les ailes du charognard
mangeur de souvenance.
Un rendez-vous avec la démence.

Le père de mon ami détruit
me présente la maladie.
Des yeux de détresse
et de brouillard se baladent
sur les meubles et sur les murs.
Des objets religieux épinglés
entre deux rivages,
pour garder courage.

J’observais un esprit
de ratures et de ruptures.
J’étais témoin de la dislocation
de l’être implosé,
désarticulé dans sa démesure.
Il parlait en brume de mots
et de murmures.

Il fixe le cadre de porte
Fixe toujours le cadre de porte
Se fond dans le cadre de porte
On ne veut pas voir.
La douleur. La peur.
On détourne le regard.

La régression danse dans le salon.
Le décor avale ma stupéfaction;
je m’engloutis sous la tapisserie.
Nous étions tristes; si tristes…

Fulgurance; Déchéance,
Tout effacer, Déprogrammer.
L’oubliance comme finalité.

Des cassures,
des brisures dans l’éphémère.
La lucidité de brefs
moments périssables.
Il entendait le silence
s’emmurer autour de lui.

L’écorché sur les éraflures
du verni jauni; sur le bois fendillé
des moulures.
L’impossibilité de maîtriser
les craquelures sur la patine
corrosive de la maladie,
de sa vie.

Le temps charogne les présents
qui seront les passés à oublier
de l’avenir.

Il fixe le cadre; le cadre le fixe.
Se décompose dans l’embrasure.
Se prépare sans le savoir
à s’éteindre d’usure.

Nous étions tristes; si tristes…  
face à cette musique
sans mesure,
sans métrique,
cette marche funèbre
sans fin et vitriolique.

Contexte

J’ai croisé plusieurs personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer et de démence. Ce poème évoque l’une d’elles : un homme dans la cinquantaine, emporté trop vite. Ce fut mon premier contact avec la maladie.

En 2012, alors que j’étais aidant naturel pour un ami de la famille atteint d’Alzheimer, j’ai créé une série de sculptures sur ce thème; ces œuvres ont été exposées dans divers lieux de diffusion. Ces dernières années, j’ai également écrit plusieurs poèmes abordant cette réalité, une poésie sociale qui témoigne de l’expérience humaine et, malheureusement, la maladie d’Alzheimer en fait partie.

Cette expérience a profondément marqué mon travail artistique, notamment à travers une série de sculptures et plusieurs poèmes explorant la mémoire et l’effacement.

Art numérique humaniste et mémoire fragilisée

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture et l’image deviennent des espaces de mémoire, de présence et de témoignage face à l’effacement de l’expérience humaine.

Dans le réseau, ces mots agissent comme des traces sensibles, préservant ce qui tend à disparaître.

🔹 Explorer autour de la mémoire et de l’oubli

→ Cartographie de la démence — fragmentation de la mémoire
→ Le Maelstrom : l’entre-deux — confusion et perte de repères

🔹 Prolonger cette exploration

→ Sculptures Alzheimer — mémoire et fragilité humaine

🔹 Dans le cadre de la série

→ L’expérience humaine — série de poèmes sur la condition humaine

🔹 Démarche artistique

→ Art numérique humaniste — corpus et développements

👉Retour à la page de la série: L’expérience humaine

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

L’Histoire est écrite à la plume de sang – Poème engagé sur la guerre et la mémoire

Publié le Publié dans Art social & politique, PoésieÉtiqueté , , , , , , , , , , , , 6 commentaires

Poème engagé sur les conflits armés et la souffrance des innocents, dénonçant la violence, la manipulation des puissants et la répétition tragique de l’histoire.

Titre du poème écrit sur une image numérique montrant une plume pour écrire et une tache rouge
L’Histoire et la plume

Cette page fait partie de la série
ART SOCIAL & POÉSIE
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Guerre, mémoire et responsabilité humaine

Ce poème est une fresque poétique qui dénonce l’absurdité des conflits armés et leur impact dévastateur sur l’humanité. À travers des images saisissantes, il met en lumière la souffrance des innocents, la manipulation des puissants et la répétition tragique de l’histoire. Une invitation à réfléchir sur notre responsabilité collective face à la violence et à la mémoire.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où l’écriture devient un acte de vigilance, de mémoire et de responsabilité humaine face à la violence, à la propagande et à l’effacement des victimes.

L’Histoire est écrite à la plume de sang
dans un manuscrit de cendre

I –

Les étages supérieurs de l’hôpital
sont en ruines.
On a transféré les femmes enceintes
dans le sous-sol pour accoucher.
De nouveau-nés pleurent dans la
pénombre et l’humidité des couloirs
en béton, près de la chaudière.

Toute la décadence et la petitesse
du monde dans des salves de roquettes
et de missiles.
Des placentas déchirés tombent du ciel.

Destruction méthodique;
les drones commettent un génocide
et une intelligence artificielle
orchestre le requiem.

Musique de tombes


II –

Des bombes de guerre tombent du ciel de guerre…
Des gens fortunés ne s’entendent pas;
il faut régler le différend,
en envoyant des vassaux se battre;
des pions se déplacent sur l’échiquier
des grands seigneurs.
La chair à canon ne coute pas cher.
La guerre est un buffet pour manger froid.


III –

Un général donne la main à quelques
soldats avant le départ pour le champ
de bataille; il les regarde dans
les yeux en les encourageant à aller
se faire tuer fièrement au nom de
leur pays. Il tiendra le registre des morts
assis en sécurité derrière son bureau.
Une victoire est impérative
pour son plan de carrière.


IV –

Les viols de guerre font partie des
stratégies de domination.
L’acte de guerre n’est pas un art
mais bel et bien un acte
de barbarie; un jeu pervers.


V –

Du vacarme dans les décombres…
Destruction de villes et de villages.
On détruit les maisons de familles
ordinaires pour satisfaire des dictateurs.
Des enfants et leurs parents démembrés
sous un amas de débris; on les entend …

On voulait juste vivre mais on a peur.


VI –

Aucune guerre n’est sainte;
ne nous prenez pas pour des imbéciles…
ne nous bercez pas d’illusions…
Seuls les marchands d’armes
et les marchands d’idéologies
bénissent les guerres.


VII –

Trois cent mille ans d’histoire;
d’évolution humaine…
Dix mille générations d’humanité
en devenir.
Et pourtant Homo sapiens et
Lady sapiens tirent toujours des
flèches avec des arcs de cruauté…

L’Histoire est écrite à la plume de sang
dans un manuscrit de cendre.

Contexte

Ce poème a été écrit deux ans après le début du conflit entre Israël et le Hamas, qui s’est élargi pour inclure Israël, la bande de Gaza, le Liban et l’Iran. Pendant ce temps, la guerre entre la Russie et l’Ukraine continue de faire rage, accompagnée d’autres conflits armés à travers le monde. Après des millénaires d’histoire et d’évolution, l’humanité reste prisonnière de la guerre, des actes de violence extrême et de génocide…

Art numérique humaniste et mémoire des conflits

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un acte de mémoire, de vigilance et de responsabilité face à la violence humaine.

Dans le réseau, ces mots circulent comme des traces, portant la mémoire des victimes et questionnant notre rapport collectif à la guerre.

Se souvenir, c’est refuser que la violence devienne normale.

Explorer d’autres formes de poésie engagée

→ Micro poèmes sociaux et politiques — poésie visuelle engagée
→ Poèmes courts sur le deuil et la mort — mémoire et condition humaine
→ Poésie visuelle & écritures numériques — poèmes-images et écritures hybrides

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

Le Maelstrom: l’entre-deux (poème sur la maladie d’Alzheimer)

Publié le Publié dans PoésieÉtiqueté , , , , , , , , , , , 3 commentaires

Poème sur la maladie d’Alzheimer et la démence, explorant la dérive cognitive, la perte de mémoire et l’identité fragmentée à travers des images poétiques et surréalistes.

Une image noir et blanc montrant un quai et une horloge sur l'eau
la maladie d’Alzheimer

Cet article fait partie de la série
L’expérience humaine – Une série de poèmes sur la condition humaine
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Mémoire, confusion et entre-deux

Dans ce poème, je plonge au cœur du maelstrom intérieur provoqué par la maladie d’Alzheimer. À travers des images de confusion, de souvenirs dilués et de réalités inversées, j’exprime l’expérience d’un esprit pris entre deux mondes, où le temps et l’identité se délitent. C’est une tentative de cartographier l’indicible, de donner forme poétique à la dérive cognitive.

Ce poème s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste, où la poésie et l’image tentent de maintenir une présence humaine là où la mémoire et l’identité vacillent.

Ce texte s’inscrit dans une réflexion plus large sur la mémoire, la désintégration de l’identité et la fragilité humaine.Il entre en résonance avec d’autres poèmes abordant la maladie d’Alzheimer, où la mémoire se fragmente et où la conscience vacille.

Le Maelstrom: l’entre-deux

Quatrain de la souvenance

les cartes du ciel, et de bonne aventure, et les bains d’oiseaux

le cristal en boule, et le sel, et la peinture habitée

les bols chantants, dans le silence; entre les silences …

les futurs sont par essence, des passés en devenir

Quintil du maelstrom; de l’oubliance

je ne me souviens pas de moi dans mes images mentales dilatées

je n’ai de voyance que l’eau du lac avec mon jardin de roches

ombre et terreur de l’oiseau rapace; mangeur de ma souvenance

un tourbillon à l’intérieur de moi avale tous mes horizons

la pression de l’entre deux espaces-temps, en mouvance

Sizain de la confusion

la démence est vert pistache et ne rime pas avec le cadre de porte

la brume des mots dans le brouillard des yeux hagards

déchéance irréversible; la dérive des bateaux pontons à vol d’oiseaux

une vague scélérate, une naine blanche, un trou blanc en suspens

Ab origine fidelis; ni totalement ici, ni totalement ailleurs

etrOp ed erdAc el Ceva sap emir en Te ehcatSip trEv tse nOisufnoc al

Contexte

J’ai connu plusieurs personnes atteintes de la maladie d’Alzheimer et de démence. Ce poème évoque l’expérience de l’une d’elles, à travers une perception fragmentée du réel.

Art numérique humaniste et dérive cognitive

Ce poème s’inscrit dans ma démarche en art numérique humaniste, où l’écriture devient un moyen de rendre perceptible la fragilité de la mémoire et de l’identité.

Dans le réseau, ces fragments agissent comme des traces sensibles d’une expérience humaine en transformation.

Entre deux mondes, la mémoire vacille sans jamais disparaître complètement.

🔹 Explorer autour de la mémoire et de l’oubli

→ Cartographie de la démence — fragmentation de la mémoire
→ Le cadre de porte — expérience humaine et perte de repères

🔹 Prolonger cette exploration

→ Sculptures Alzheimer — mémoire et fragilité humaine

🔹 Dans le cadre de la série

→ L’expérience humaine — série de poèmes sur la condition humaine

🔹 Démarche artistique

→ Art numérique humaniste — corpus et développements

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Gilles Vallée | Artiste Numérique Humaniste, Poète, Sculpteur

L’AVENIR DE LA POÉSIE

Publié le Publié dans Poésie, Réflexions sur l’artÉtiqueté , , , , , , , , , , 4 commentaires

Découvrez comment la poésie francophone va évoluer dans les 20 prochaines années : formes hybrides, poésie numérique, voix émergentes et engagement social.

Le titre écrit sur une image numérique qui montre un crayon noir sur un fond blanc avec des lignes comme une feuille lignée
L’avenir de la poésie (Blog Art Digital Express de Gilles Vallée Art)

Cet article fait partie de la série
Réflexions sur l’art, la poésie et la culture
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Je me suis posé une question intrigante : quelles seront les grandes tendances de la poésie en français dans les 20 prochaines années ? Cette réflexion s’inscrit dans une exploration plus large de l’évolution de la poésie à l’ère numérique.

Pour explorer cette question, j’ai interrogé deux intelligences artificielles.

Écrire le monde à venir : la poésie comme boussole

Réponse de ChatGPT

Prédire les tendances mondiales dans la poésie en français sur les 20 prochaines années est un exercice spéculatif, mais plusieurs dynamiques actuelles et émergentes offrent des indices intéressants. Voici les tendances probables :

1. Hybridation des genres

  • La poésie continuera à se mélanger à d’autres formes d’art, comme la musique, la vidéo, et les arts visuels.
  • Le spoken word et la poésie performative, souvent accompagnés de musique ou d’images numériques, pourraient devenir plus dominants.

2. Thématiques contemporaines

  • Les thèmes sociaux et politiques, tels que le changement climatique, les inégalités sociales, les migrations, et les questions de genre et de diversité, gagneront en importance.
  • Une poésie engagée, parfois militante, pourrait émerger comme un moyen d’expression face aux crises mondiales.

3. Technologie et poésie numérique

  • La technologie jouera un rôle central, avec l’intégration de l’intelligence artificielle pour générer des poèmes ou collaborer avec les auteurs.
  • Les expériences interactives (réalité virtuelle, réalité augmentée) pourraient donner naissance à une poésie immersive.

4. Langage et polyphonie

  • Une exploration linguistique plus grande : mélanger le français avec d’autres langues pour refléter le multiculturalisme et la mondialisation.
  • Une poésie plurilingue, où plusieurs langues cohabitent dans un même poème, pourrait devenir plus fréquente.

5. Publication et diffusion

  • Les réseaux sociaux (Instagram, TikTok) deviendront des plateformes encore plus influentes pour les poètes, favorisant une poésie visuelle et courte, adaptée à ces formats.
  • Les formats numériques, comme les e-books interactifs et les podcasts, gagneront en popularité.

6. Renaissance des formes classiques

  • Paradoxalement, un intérêt croissant pour les formes classiques (sonnets, haïkus, villanelles) pourrait émerger en réponse à la modernité, avec des adaptations contemporaines.

7. Poésie et communauté

  • La poésie pourrait jouer un rôle de catalyseur social, rassemblant des communautés autour d’événements comme des slams, des festivals, ou des performances publiques.
  • – Des cercles poétiques virtuels ou locaux pourraient se multiplier, renforçant un sentiment d’appartenance.

8. Écopoétique

  • Une attention accrue à la nature et à l’écologie pourrait générer une poésie profondément connectée aux questions environnementales, exprimant un besoin urgent de préserver la planète.

9. Décolonisation de la poésie

  • Les poètes francophones d’Afrique, des Caraïbes, du Moyen-Orient et d’Asie pourraient occuper une place centrale, proposant des perspectives décoloniales et diversifiées.
  • Un éclatement des canons traditionnels, avec une reconnaissance accrue des voix marginalisées.

10. Introspection et psychologie

  • La poésie explorera davantage la psychologie, la santé mentale, et les questions liées à l’identité individuelle, reflet d’un monde en quête de sens.

En résumé

Ces tendances montrent que la poésie en français pourrait devenir encore plus diverse, immersive et engagée. Elle continuera à évoluer avec les mutations technologiques et culturelles, tout en restant une voix puissante pour les émotions humaines et les enjeux sociétaux.

Réponse de BING – Copilot

Les tendances mondiales dans le domaine de la poésie en français pourraient connaître plusieurs évolutions fascinantes au cours des 20 prochaines années. Voici quelques prédictions :

Poésie numérique et interactive :

  • Avec l’essor de la technologie, la poésie pourrait de plus en plus incorporer des éléments numériques, interactifs et multimédias, intégrant musique, vidéos, et même réalité augmentée.

Voix diversifiées :

  • L’accent sera probablement mis sur des voix marginalisées et diversifiées, donnant la parole à ceux qui étaient historiquement sous-représentés dans la littérature.

Thèmes écologiques :

  • Face aux défis climatiques, la poésie pourrait explorer de plus en plus des thèmes liés à la nature, l’environnement et la durabilité.

Hybridation des genres :

  • On pourrait assister à une fusion croissante entre la poésie et d’autres formes littéraires ou artistiques, comme la prose, la performance, et même l’art visuel.

Poésie urbaine et de la migration :

  • Les grandes villes et les expériences migratoires pourraient fortement influencer la poésie, reflétant les mouvements de populations et les identités multiculturelles.

Introspection et santé mentale :

  • Un intérêt accru pour la santé mentale pourrait voir la poésie aborder des thèmes introspectifs et thérapeutiques, offrant une réflexion sur le bien-être intérieur.

Poésie communautaire :

  • Les mouvements de poésie slam et spoken word continueront de croître, créant des espaces communautaires où la poésie est un outil de résistance et d’expression collective.

Conclusion :

La poésie en français évoluera dans un équilibre subtil entre tradition et modernité, mêlant hybridation des genres, innovations technologiques et thématiques engagées. Portée par des voix diversifiées et une quête d’universalité, elle deviendra un espace d’expression privilégié pour répondre aux enjeux contemporains. Plus que jamais, elle incarnera une résistance créative face aux crises du monde.

Cette réflexion s’inscrit dans ma démarche d’art numérique humaniste (ANH), où les outils numériques deviennent des espaces de transmission, de mémoire et de présence humaine.

→ Art numérique humaniste — Corpus théorique et développements

Version vidéo

Vidéo « L’avenir de la poésie » de ma chaine YouTube

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